… und ich lege ihm mein Schwert in die Hand.
Hesekiel, 30:24)
Kunst und Geschichte. Wahrscheinlich gibt es in Russland keine solche Person, die Gegenstände aus dem Dorf Palech nicht gesehen oder in den Händen gehalten hat. Sie sind unverwechselbar, sie sind schön, sie sind angenehm anzusehen. Und dann gibt es Menschen, die in Palekh geboren werden und all diese Schönheit von Kindheit an sehen. Dort ist sie ein gewöhnliches Ding, dort wird beim Mittagessen über sie gesprochen, dort lernen sie in der örtlichen Schule im Zeichenunterricht und nacheinander in Familienworkshops das Zeichnen in Palekh. Aber Künstler aus Palekh malten nicht nur Lackminiaturen. Sie haben die Facettenkammer des Moskauer Kremls gemalt. Und auch Palech-Meister haben in den Kirchen der Dreifaltigkeits-Sergius-Lavra und im Nowodewitschi-Kloster in Moskau gearbeitet. Dort geboren zu werden war für viele ein wahres Glück, denn früher garantierte es ein sicheres Einkommen.
Eisenstein kleidete den Prinzen in lange Kleider, unter denen seine Schuhe praktisch unsichtbar sind, und Rüstungen aus großen, lederähnlichen Platten. Ebenso lang geschnitten und die Kleidung seiner Mitarbeiter.
Hier ist Pavel Korin, dessen Triptychon Alexander Newskij, das wir heute untersuchen werden, am selben Ort geboren wurde - in Palekh. Und zuerst studierte er Malerei zu Hause, dann an der Palekh-Ikonenmalschule, danach wurde er als Schüler in die Moskauer Ikonenmalerkammer des Donskoy-Klosters aufgenommen, wo der Künstler Nesterov zu seinen Lehrern gehörte. Und er war ein guter Lehrer, denn dann schrieb Corinne über ihn: "Du hast mir deine Flamme in die Seele geworfen, du bist der Schuldige, dass ich Künstler wurde."
Dann bestand Nesterov darauf, dass Korin 1912 die Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur besuchte, die er abschloss, ein echter zertifizierter Maler wurde und sich mit der Großfürstin Elizaveta Fedorovna traf, auf deren Drängen er nach Jaroslawl und Rostow ging, um die Fresken von alte russische Kirchen. Und diese Prinzessin war die Schwester der Kaiserin, und der Terrorist Kaliajew hat ihren Mann direkt im Kreml getötet. Und dann gründete sie das Kloster Martha-Mariinsky, Mikhail Nesterov und Pavel Korin sollten ihre Kirche malen.
Warum gibt es eine so ausführliche Geschichte über die Biografie dieses Künstlers? Gehen Sie vielleicht gleich zur Betrachtung des Triptychons über, mag einer der Leser von "VO" fragen. Die Antwort lautet: Weil es in diesem speziellen Fall einfach darauf ankommt. Denn so entstand sein Weltbild und es ist der Schlüssel zum Verständnis der Gemälde vieler Künstler.
Und dann begann Korin in Moskau zu leben und zu arbeiten, wo er sich im Februar 1917 auf dem Dachboden des Hauses 23 am Arbat niederließ und dort bis 1934 lebte - fast 17 Jahre. Er gestand: "Die Haut abziehend, bin ich aus der Ikonographie herausgekommen." Und stieg aus! Er fertigte einen Mosaikfries für den Palast der Sowjets "March to the Future", Mosaiktafeln seiner Arbeit schmücken die U-Bahnstationen der Moskauer Metro "Komsomolskaya-Koltsevaya" und "Novoslobodskaya". Auf Anweisung der bolschewistischen Partei und der Regierung malte er Porträts des Schriftstellers A. N. Tolstoi, der Künstler Kukryniksy, des Künstlers V. I. Kachalov, des proletarischen Schriftstellers Maxim Gorki, des Siegesmarschalls Schukow und vieler anderer berühmter Persönlichkeiten der UdSSR. Und gleichzeitig ist bekannt, dass er die ganze Zeit gläubig geblieben ist. Er sammelte Ikonen, aber vor allem träumte er davon, ein riesiges Gemälde "Requiem" zu malen, das im Land des sozialistischen Realismus undenkbar ist.weil er dort (und das ist aus den erhaltenen Skizzen bekannt) in der Mariä-Entschlafens-Kathedrale des Kremls alle höchsten Hierarchen der russisch-orthodoxen Kirche darstellen wollte, und er zog eine riesige Leinwand auf einen Keilrahmen und machte dreißig Jahre lang nie eine einzige strich darauf, obwohl er Skizzen zeichnete. Die Sowjetmacht wurde freundlich behandelt. Er wurde Träger des Lenin-Preises, aber … über diese Macht dachte er höchstwahrscheinlich nichts Gutes. Andererseits ging er nach 17 nicht ins Ausland. Und er hatte ernsthafte Gründe dafür. Schließlich war es sein Lehrer Michail Nesterow, der 1938 wegen Spionage verhaftet wurde. Sein Schwiegersohn, ein prominenter Anwalt und Professor an der Moskauer Universität, Viktor Shreter, wurde ebenfalls der Spionage beschuldigt und natürlich erschossen, und die Tochter des Künstlers Olga Mikhailovna wurde in ein Lager in Dzhambul gebracht, von wo sie wieder zurückkehrte Krücken als Invalide im Jahr 1941. Es ist unwahrscheinlich, dass er sich über die "gute Arbeit" der sowjetischen Sicherheitsorgane freute. Aber er schrieb trotzdem weiter. Ansonsten wurde auch er … der Spionage zugunsten Polens oder Japans beschuldigt.
Das berühmte Triptychon, in dessen Mitte Alexander Newski abgebildet ist, ist noch mehr als Rembrandts "Nachtwache", die wir hier untersucht haben, ein Ding voller Geheimnisse. Urteilen Sie jedoch selbst. In einem Triptychon also, er und ein Triptychon, also etwas Ähnliches … einer Kirchenfalte (!), gibt es drei Bilder. Und jeder von ihnen hat seinen eigenen Namen. Und ein eigenes Grundstück. Hier ist der linke Teil - "Alter Skaz", wo wir eine gebeugte alte Frau und zwei seltsame Männer vor dem Hintergrund eines riesigen Bildes von Nikolai dem Angenehmen sehen. Ein alter mit einem Esel - ein Knüppel mit Nägeln und ein junger, der den Ärmel hochkrempelt, mit einem Dreschflegel und offensichtlich nicht russisch aussieht. Wir lesen, was der Kunstkritiker über ihn schreibt: „Das Bild“suggeriert die reiche Geschichte und Kultur des russischen Volkes.“Na, ist das nicht Unsinn? Welche Kultur, wenn klar ist, dass die Hauptsache auf dieser Leinwand das Bild des Heiligen und die Fülle von Kreuzen auf seinen Gewändern ist. Er, der Heilige, steht hinter all diesen Leuten, deshalb sehen sie so … offensichtlich erfreut aus. Die Großmutter lächelt deutlich (das ist bei Katastrophen), der Bärtige auch… sein angeschlagener Mund lächelt und der Junge sieht „in meinem Kopf“aus – „ich werde meinen nicht loslassen“. Nun, in den Händen des Heiligen ist ein Schwert und ein seltsamer Tempel Gottes. Wenn dies die Geschichte des russischen Volkes ist, dann ist alles vom Geist der Orthodoxie durchdrungen, und … irgendwie kam er damit davon, zu sehen, dass die Zeit im Land so war, dass … die Behörden blind wurden Auge auf solche "Streiche", nur die Malerei hat die Menschen gegen den Feind aufgezogen …
Die rechte Seite, "Northern Ballad", ist auch etwas seltsam. Einige vage und nicht-sowjetische Ideen sind darin eingebettet. Nun, ein Schwert … Ein Schwert, das russische Krieger nie hatten, und im Allgemeinen ist es schwer zu verstehen, wem es überhaupt gehören könnte. Obwohl der Griff gut gezeichnet ist, korrekte und stumpfe Fehlschärfen. Aber … na ja, bei all diesen realistischen Details waren Schwerter nicht von solchen Ausmaßen. Das ist wichtig. Und wieder - dieses Bild fügt Epik, Fabelhaftigkeit hinzu. Aber Ideologie ist es nicht. Übrigens hat er eine ritterliche Rüstung an den Füßen … Wer ist im Allgemeinen dieser Mann mit einem goldenen Ring am Finger? Und nicht umsonst haben wir über diese Teile des Triptychons nie gerne gesprochen.
Aber unseren Kunstkritikern gefiel der zentrale Teil des Triptychons. Und das schreiben sie über sie. Sozusagen offiziell: "Während der Arbeit am Triptychon hat sich der Künstler mit Historikern und Mitarbeitern des Historischen Museums beraten, wo er Kettenhemd, Rüstung, Helm malte - die gesamte Ausrüstung des Protagonisten, dessen Bild er in nur wenigen Schritten auf Leinwand nachbildete drei Wochen." Und wenn das alles tatsächlich wahr ist, dann wäre es besser, wenn er sie nicht konsultiert und nicht ins Museum geht. Denn in Sachen Epos ist wieder alles in Ordnung mit dieser Leinwand, aber die Geschichtlichkeit darin, naja, wirklich, außer dass nur ein Penny und getippt.
Dabei ist das Bild ohne Zweifel ikonenhaft, episch und hart. Aus historischer Sicht hält es der Kritik nicht stand und konnte sowohl bei den Vasnetsov-Brüdern als auch bei Surikov nur Gelächter auslösen. Tatsache ist, dass Alexander Newski als Künstler in massiv geschmiedeten Rüstungen und Rüstungen gekleidet ist, seltsam und für einen russischen Soldaten des 13. Jahrhunderts einfach undenkbar, die zu dieser Zeit in Russland einfach nicht bekannt waren. Der Kopf des Fürsten ist zwar mit einem vergoldeten Helm bedeckt, der dem Helm seines Vaters, Fürst Jaroslaw, den er 1216 in der Schlacht von Lipiza verlor, sehr ähnlich ist, von einem Bauern in einem Haselstrauch gefunden wurde und bis heute überlebt hat. Allerdings ist der Helm auf dem Bild für Alexander deutlich klein und für ihn kaum bequem darin. Vergleichen Sie einfach das Gesicht des Kommandanten und den Helm, der auf seinem Kopf sitzt …
Das Bild des Prinzen ist sehr umstritten. Im Jahr der Eisschlacht war er erst 21 Jahre alt. Es zeigt auch einen reifen Ehemann, der eindeutig "viele Jahre alt" ist. Das heißt, es ist klar, dass der Künstler eine weise, erfahrene, selbstbewusste Person zeigen wollte, aber … er konnte es nicht in der Person eines 21-jährigen Jungen ausdrücken oder wollte es nicht. Schließlich wusste niemand, wie Alexander wirklich aussah. 1942, als er es mit drei Wochen zeichnete, sah jeder nur den Film "Battle on the Ice", in dem er von Cherkasov gespielt wurde. Übrigens ist er im Profil des Alexander-Newski-Ordens abgebildet. Und anscheinend wollte Korin sowohl in den Gesichtszügen als auch vor allem in der Kleidung vom bekannten "Tscherkasow" -Image wegkommen. Und er ging … aber … ging sehr weit. Aber er malte ein anderes Bild hinter dem Prinzen - das Bild des Retters, der nicht von Hand gemacht wurde. Und nochmal, wie und warum? Immerhin sind die "gottlosen Fünfjahrespläne" gerade vergangen (sie wurden so genannt), das Bild der Heiligen wurde nicht begrüßt … Aber hier … Zwar ist für den Heiligen nur ein Auge sichtbar, aber er schaut so durchdringend, dass sein allein genügt, um sich daran zu erinnern, dass Sie ohne Gottes Vorsehung nicht einmal einen Floh töten werden, und "wer ist auf uns, wenn Gott mit uns ist?!"
Es ist klar, dass der Künstler vor einer sehr schwierigen Aufgabe stand. Es war notwendig, Alexander so darzustellen, dass er nicht einmal in der Kleidung seinem Filmkollegen ähnelte, und das war schwierig. Eisenstein versuchte, ihn in Kleidung zu zeigen, die dem des Ritters nicht nachstand, obwohl die Platten seiner schuppigen Schale wie Leder und nicht wie Metall aussahen. Und was sollte er tun? Kettenhemd auf ihn setzen? Danach würde jeder sagen, dass Eisensteins Alexander reicher aussieht … Nehmen Sie die schuppige Schale und vergolden Sie sie, wie er es auf der Mosaiktafel in der U-Bahn getan hat? Ja, es wäre eine gute Entscheidung, wenn nicht das Bild des Heilands über ihm wäre, das auch "golden" ist. "Gold" in der Mitte und "Gold" rechts sieht nicht gut aus. Also beschloss er anscheinend, ihn in einen völlig nicht-historischen Yushman zu kleiden.
Und die Beine? Was ist mit den Beinen? Immerhin tragen sie typische Teller- und Knieschützer, die für unsere Soldaten nicht typisch waren. EIN V. Dickflüssig, unsere Ritter sind in Kettenhemden abgebildet, obwohl sie von Archäologen nicht gefunden wurden. Und hier nochmal das Problem. Eisensteins Beine sind mit langkrempigen alten russischen Kleidern bedeckt. Aber der Yushman war klein. Einen Prinzen in Hosen und marokkanischen Stiefeln zeichnen? Schön, aber … nicht hart! Also kleidete er sie in bläulichen Stahl.
Das Schwert sollte gesondert erwähnt werden. Das Geschirr darauf ist ziemlich stimmig mit dieser Zeit und wahrscheinlich hat Corinne es aus den Büchern von Viollet le Duc genommen. Aber hier ist das Fadenkreuz … Tatsache ist, dass seine "Hörner" nach innen gedreht sind, obwohl sie normalerweise immer nach außen gebogen oder gerade waren. Aber … "nach außen" ist rein optisch, immer irgendwie aggressiv. Und Korins Prinz ist ein Verteidiger, kein Angreifer, also beugte er sie zu sich selbst, das heißt zum Griff und nicht zur Klingenkante. Die Entscheidung ist psychologisch korrekt, obwohl sie wiederum nicht einmal nach Historismus riecht.
Nun, im Ergebnis können wir sagen, dass die Zeit dramatisch war, die Zeit war widersprüchlich, was bedeutet, dass die Kunst die gleiche war, es konnte einfach nicht anders sein!
Übrigens, Korins Werk, das 1943 das Licht der Welt erblickte, gerade als die Sowjetregierung zur Versöhnung mit der Kirche ging, wurden die Priester aus den Lagern zurückgebracht und Gemeinden in Kirchen, die kürzlich Lagerhäuser für MTS und Getreidespeicher waren geöffnet, sehr rechtzeitig gereift und wurde daher mit einem Knall empfangen ! Ein Mensch verfiel sozusagen in einen Trend, und dies wurde auch der Grund für seinen Erfolg. Und hier ist die Frage: Was könnte sein Prinz in einem anderen, historisch zuverlässigeren Bild sein? Aber wer kann das heute sagen! Das Geheimnis seiner Bilder verschwand mit dem Künstler …
