Es ist also offensichtlich, dass "nackte Rüstungen" stattgefunden haben, aber sie wurden auch bedeckt, um sie zu bedecken, wie es in der Vergangenheit der Fall war, als Wappen über Kettenhemden getragen wurden. So schlugen die Ritter mit weißer Rüstung einen Tabar-Umhang in Form eines kurzen ärmellosen Umhangs, der bis zur Taille reichte, der oft mit heraldischen Bildern bedeckt war. Aber oft war es nur ein schöner und teurer Stoff.
Eine Aufnahme aus dem Film von Laurence Olivier "Richard III": Wie Sie sehen, war Richard hier an einem zuverlässigeren "Kinn" "angehängt", aber … sie haben die Schulterpolster und Besagyu - "Verteidiger" von. völlig vergessen die Achseln.
Unser "sowjetischer" Richard III aus dem Film "Black Arrow" (1985) wird in dieser Hinsicht deutlich zuverlässiger aussehen. Ohne die "Pyramiden" auf den Schultern wäre es aber durchaus möglich!
In Italien ist das Tragen dieses Umhangs mit Rüstung so in Mode gekommen, dass Antonio Pisanello 1450 auf seinem Gemälde „St. George „porträtierte den Heiligen nicht nur in einer Mailänder Rüstung mit charakteristischen massiven Schulterpolstern, sondern zog auch einen solchen Umhang an, der Djornia genannt wird. Im Jahr 1476 trug auch Herzog Karl der Kühne einen solchen Umhang, der über einer Rüstung getragen wurde, und er starb darin. Heute wird dieser zur Beute der Schweizer gewordene Umhang im Historischen Museum der Stadt Bern ausgestellt, so dass das, was im Film "Geheimnisse des burgundischen Hofes" zur Kleidung gehört, sehr genau wiedergegeben wird. Aus irgendeinem Grund gab es ein Problem mit einigen Details der Rüstung. Dieser Umhang ist aus rotem Satin, mit Ärmeln und Puffs an den Schultern, während er sich zu den Handgelenken hin verjüngt. D. Edge und D. Paddock glauben, dass im Allgemeinen nichts darauf hindeutet, dass dieser Umhang zusammen mit einer Rüstung getragen werden sollte, aber aus irgendeinem Grund hat der Herzog ihn angelegt? Und es ist auf der Rüstung!
NS. George und St. Mary “Gemälde von Antonio Pisanello.
Interessanterweise schließt Giornia in St. Georges Gemälde von Pisanello seine Rüstung sowohl vorne als auch hinten bis zu den Knien, aber gleichzeitig sind ihre Schultern aus irgendeinem Grund nicht nur über den Umhang, sondern auch über die Ärmel, die bis zum Ellbogen reichen, befestigt. Ich frage mich, wie das in der Realität möglich sein könnte? Nun, und der Heilige ist auch in einem Hut dargestellt, was unserer Meinung nach etwas amüsant ist, aber anscheinend voll und ganz den damaligen Trends entsprach.
"Maximilian-Rüstung" des XIV. Jahrhunderts. Deutschland. Armeemuseum, Paris. Ein Beispiel für Rationalismus, Geschmack und Qualität.
Es ist wiederum bekannt, dass Methoden wie Ziselieren und Metallschnitzen zur Dekoration von Rüstungen bereits im archaischen Griechenland verwendet wurden. Aber dann arbeiteten sie mit Kupfer und Bronze. Nun mussten die Büchsenmacher das Eisen verzieren, was viel schwieriger war. Deshalb war die früheste Art, solche Rüstungen zu dekorieren, … das Färben! Darüber hinaus ist klar, dass der einfachste Weg darin besteht, sie mit Farbe zu bemalen, aber diese Technik wurde schließlich als primitiv angesehen und begann, das Metall selbst direkt zu bemalen. Zuallererst, oder besser gesagt, zuallererst beherrschten Büchsenmacher die bläuliche Brüniertechnologie. Gleichzeitig erreichten italienische Meister darin eine solche Kunst, dass sie nicht nur auch auf den größten Gegenständen eine einheitliche Farbe, sondern auch jeden gewünschten Farbton erzielen konnten. Violetter und vor allem roter (sanguinischer) Farbton wurde sehr geschätzt. Sie wussten, wie man Eisen und einen eleganten Grauton verleiht, der viele der berühmten Mailänder Rüstungen mit Intarsien auszeichnete. Bekannte Schwarzbrünierung, die durch Brennen von Produkten in heißer Asche erreicht wurde; Nun, die braune Bläuung kam in den 1530er Jahren in Mailand in Mode. Das heißt, die Rüstung blieb weiterhin glatt und ohne Muster, aber … "weiß" war nicht mehr, sondern "rot", "braun", "schwarz" und "blau".
Jeanne d'Arc. Gemälde von Peter P. Rubens, 1620. Jeanne ist in brünierter Rüstung dargestellt.
"Weiße" gotische Rüstung. 1470 - 1480 Deutsches Nationalmuseum. Nürnberg, Deutschland.
Dann, bereits Mitte des 15. Jahrhunderts, begannen italienische Handwerker, Rüstungen mit Gravuren zu verzieren, die bereits in den 1580er Jahren mit Vergoldungen kombiniert wurden. Beide Teile der Rüstung und die gesamte Rüstung wurden vergoldet! Die Methode war sehr einfach, wenn auch sehr schädlich. Gold wurde in Quecksilber gelöst, woraufhin das resultierende "Amalgam" zusammen mit verschiedenen Zusätzen auf das Produkt aufgetragen wurde, das auf Feuer erhitzt wurde. Gleichzeitig verdampfte das Quecksilber und das Gold war sehr fest mit dem unedlen Metall verbunden. Eine sehr schöne und gleichzeitig haltbare Vergoldung ist beispielsweise auf der Mailänder Rüstung des Fijino-Meisters aus den 1560er Jahren sichtbar.
Vergoldete Rüstung von König Charles I 1612 Royal Arsenal, Tower, London.
Rüstung 1570 Royal Armory, Tower, London. Mit Prägung und Vergoldung verziert.
Ende des 15. Jahrhunderts wurde eine Methode zum Verzieren von Rüstungen erfunden, die darin bestand, sie zu beschneiden, sowie Streifen und Embleme, die mit Säureätzung hergestellt wurden. Der dekorative Effekt hängt davon ab, ob das Bild auf dem Metall konvex und der Hintergrund vertieft war oder umgekehrt. Im ersten Fall sehen wir ein Bild mit einem sehr flachen Relief und im zweiten etwas ähnlich einem Kupferstich. Aber Ätzen wurde selten verwendet. Es wurde mit Schwärzen und Vergolden kombiniert. Bei der Ätzung mit Schwärzung wurden spezielle "Niello" und ätzende Mineralöle in die entstandenen Vertiefungen eingerieben, wonach das Produkt kalziniert wurde. Gleichzeitig verdampfte das Öl und das "Mobile" wurde mit dem Metall verbunden. Beim Ätzen mit Vergoldung wurde Amalgam in die Vertiefungen eingerieben, anschließend erneut erhitzt, anschließend mit Feilen bearbeitet und poliert.
Zeremonielle Rüstung des 16. Jahrhunderts Metropolitan Museum of Art, New York. Mit Radierung und Vergoldung verziert.
Tatsächlich war es möglich, mit einer solchen Schwärzung nicht nur Vertiefungen, sondern auch die gesamte Oberfläche der Rüstung zu dekorieren. Dazu wird "Schwarz" verwendet, bestehend aus einer Mischung aus Silber, Kupfer und Blei im Verhältnis 1: 2: 3, die wie eine dunkelgraue Legierung aussieht. Eine solche Schwärzung wird "Niello" genannt, und ihre Technologie kam wie viele andere Dinge aus dem Osten nach Europa. Übrigens, nur im Osten waren Helme und Muscheln komplett mit Schwärzen verziert. In Europa wurde diese Technik hauptsächlich von Italienern verwendet; und bereits im 16. Jahrhundert wurde seine Verwendung stark reduziert, was einer billigeren Schmiedebrünierung wich.
Prunkrüstung mit stoffbezogenem Kürass, der das Wappen ihres Besitzers darstellt. Gehörte Don Sancho de Avila. Hergestellt in Deutschland in Augsburg 1560, Philadelphia Museum of Art, Pennsylvania, Philadelphia.
Auch in Bezug auf das Ätzen war dieses Verfahren sehr einfach und hat sich daher in Europa sehr verbreitet. Sein Wesen war, dass eine spezielle "Paste" aus Wachs, Bitumen und Holzharz auf die Oberfläche von Eisen oder Stahl aufgetragen wurde, woraufhin eine Zeichnung darauf geritzt wurde. Gleichzeitig erreichten die "Kratzer" das Metall selbst, und die Linien konnten entweder sehr dünn sein (dafür wurden Nadeln verwendet) oder eher breit. Dann wurde eine Wachsseite um die Zeichnung gelegt und, um so den Anschein einer Küvette zu erhalten, "ein spezielles "Ätzmittel" hineingegossen. Normalerweise war es eine Mischung aus Essig- und Salpetersäure und Alkohol. Die "Ermüdung" der Komposition war jedoch nicht sehr wichtig, da zu dieser Zeit niemand es eilig hatte, irgendwohin zu gehen. Der Zeitpunkt der Entfernung der Zusammensetzung von der Oberfläche des Produkts war wichtig, damit sie sich nicht durch das Metall fraß. Dann wurde die „Paste“abgewaschen und das resultierende Muster mit Reiben korrigiert oder erneut geätzt, um ein „Spiel“von Reliefs zu erzielen.
Zu Beginn des 16. Jahrhunderts, als viele deutsche Rüstungen zu Schwarz und Blau gebläut wurden, gab es eine Möglichkeit, sie mit Ätzen über Schwärzen zu verzieren. In diesem Fall wurde die brünierte Oberfläche mit heißem Wachs bedeckt und wie beim herkömmlichen Säureätzen ein Muster eingeritzt, so dass das Metall sichtbar wurde. Danach, sobald das Produkt in starken Weinessig getaucht wurde, verschwand die Bläuung und es kam weiß poliertes Metall zum Vorschein! Danach wurde das Wachs entfernt und das Lichtmuster auf schwarzem oder blauem Hintergrund blieb für das Auge angenehm. Manchmal wurde es auch mit Reiben ausgekratzt, und diese Technik wurde bis ins 17. Jahrhundert angewendet.
Eine sicherere, wenn auch teure Vergoldungsmethode war die Schmiedemethode, die darin bestand, dass Goldfolie auf die heiße Oberfläche des Eisenprodukts aufgebracht und mit einer Politur geglättet wurde. Bekannte germanische Rüstung der 1510er Jahre aus Augsburg, auf diese Weise verziert.
Rüstung 1510 Mailand. Nadelgravur und Vergoldung. Gewicht 8987 g Metropolitan Museum of Art, New York.
Eine sehr alte Art der Dekoration ist das Einlegen, Taouchen oder "Kerben". In Italien verbreitete sich diese Technik im 16. Jahrhundert als "lavoro all'Azzimina" oder "alla Gemina", die beide arabische Wurzeln haben. Diese Technik wurde im Westen schon in der Antike verwendet, später jedoch von den Indianern beibehalten, sowie von den Persern und Arabern, die auf diese Weise Helme und Muscheln aus Platten verzierten. Von ihnen ging diese Kunst an die Spanier und Italiener über. Bereits zu Beginn des 16. Jahrhunderts wurde die Technik des eingelegten Metalls erfolgreich von den Meistern von Toledo sowie von Florenz und Mailand eingesetzt, von wo aus eingelegte Waffen in ganz Europa vertrieben wurden. Das Wesen der Methode ist bekannt und besteht darin, ein Ornament auf Metall zu gravieren, wonach kleine Gold- oder Silberdrahtstücke in die mit einem Cutter hergestellten Vertiefungen gehämmert werden. Anschließend wird das „geschnittene“Metallprodukt erhitzt und die Einlage fest mit der Unterlage verbunden. Es gibt zwei Arten solcher Verkrustungen: flach, bündig mit der Oberfläche des Produkts und Relief, dh darüber hinausragend. Letzteres ist natürlich deutlich schwieriger, da die hervorstehenden Teile zusätzlich bearbeitet werden müssen, während flaches Inlay zum Feilen und Polieren völlig ausreicht. Danach kann das Eisen übrigens grau oder blau lackiert werden, aber diese Farbe fällt nicht auf Gold oder Silber! Diese Technik ist jedoch aufwendig und damit sehr teuer, weshalb sie auf relativ kleinen Flächen eingesetzt wird.
Geprägte zeremonielle Rüstung 1500 - 1600 Aus Italien. Arsenal Higgins. Worcester, Massachusetts.
Geprägte "Kerbe" für Metall. Rüstung zum Wanderduell des Fürsten Christian I. von Sachsen. Metropolitan Museum of Art, New York.
Auch in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts erschien eine solche Methode zur Veredelung von Rüstungen als Eisenjagd. Es ist klar, dass auch die Indianer der Kupfersteinzeit in Amerika sie kannten. Aber sie wurden in Kupfer geprägt. Die Härte des Eisens behindert diese Verarbeitungsmethode stark. Aber sobald große Flächen auf der Rüstung auftauchten, eroberte die Idee, sie einer Verfolgung zu unterziehen, die Köpfe vieler Waffenschmiede.
Die Schwierigkeit liegt darin, dass Eisen im Gegensatz zu Kupfer oder Silber zum Prägen erhitzt werden muss. Die Grobbearbeitung beginnt immer von der Rückseite, wobei die gesamte plastische Form ausgeschlagen wird, und die Dünnbearbeitung erfolgt sowohl von der Vorder- als auch von der Rückseite, weshalb diese Technologie den französischen Namen "Repoussé" - "Gegenschub" erhielt.. Doch dann wurde die Technik zum Gemeingut europäischer Meister, so dass ziselierte Werke in Mailand, in Florenz und in Augsburg bekannt sind.
Parade-Kampfpanzer mit rundem Rhondache-Schild von Friedrich Wilhelm I., Herzog von Sachsen-Altenburg, Augsburg 1590 Königliches Arsenal, Turm.
Es gibt auch Eisenschnitzereien. Hier wird mit Stichel und Meißel gearbeitet. Und diese Technik wurde auch verwendet, um Rüstungen und Waffen zu dekorieren. Italien war hier anderen europäischen Ländern voraus und überholte sie im 16. Jahrhundert alle. Obwohl im 17. Jahrhundert französische und deutsche Handwerker auftauchten, die die Italiener in der Schönheit ihrer Produkte übertrafen. Ziselieren wurde hauptsächlich bei der Herstellung von Rüstungen aus Blech verwendet, und Schnitzereien auf Eisen und anderen Metallen wurden verwendet, um die Griffe von Schwertern, Schwertern und Dolchen, Gewehrschlössern, Läufen, Steigbügeln, Pferdemundstücken usw, war weit verbreitete Meister aus Mailand sowie Florenz, Venedig und wurde später in Augsburg und München weit verbreitet und wurde mit Intarsien und Vergoldungen kombiniert. Spanische Waffenschmiede des frühen 17. Jahrhunderts kombinierten Ziselieren und Schnitzen mit Vergoldung, und die Motive ihrer Ornamente waren nicht zu reich, was auf den Beginn des Niedergangs dieser Art von Handwerkskunst hinweist.
Kettenhemden, auch wenn es nicht mehr als feste Rüstung verwendet wurde, wurden noch lange in solchen Unterrüstungstuniken verwendet, die unter einteiligen geschmiedeten Rüstungen getragen wurden. Alles, was sie nicht bedeckten, war mit Kettenhemden bedeckt und schränkte außerdem die Bewegungsfreiheit nicht ein! Philadelphia-Kunstmuseum, Pennsylvania, Philadelphia.
Und so sieht es im Film über Jeanne d'Arc aus dem Jahr 2005 aus. Gerade die frühen Kürassen bestanden aus zwei Teilen, vorne und hinten, und wurden mit Riemen befestigt. Manchmal wurde nur der untere Teil getragen und der obere Teil mit Stoff oder Kettenhemd bedeckt.
Schließlich ist Emaille vielleicht die luxuriöseste Art der Dekoration für Rüstungen und gleichzeitig die unnötigste. Emaille-Kunst tauchte im frühen Mittelalter auf und wurde häufig in Schmuck verwendet, fand jedoch lange Zeit keine Verwendung bei Büchsenmachern. Im frühen Mittelalter wurde Cloisonné-Email jedoch verwendet, um Schwertgriffe und Schilddetails zu schmücken. Später diente es zur Veredelung von Schwertgriffen und -scheiden, deren Produktionszentren Limoges in Frankreich und Florenz in Italien waren. Im 17. Jahrhundert wurde Email hauptsächlich verwendet, um die Kolben von reich verzierten Gewehren und auf Pulverflaschen zu schmücken.
Polnischer Husarenhelm mit Ausschnittmuster, Ende 17. Jahrhundert. Fitzwilliam-Museum.
